Curiosity #CKTK

[Ed note – We are aware that there are playback issues with the audio when this is watched on a mobile device. We encourage you to watch this on your desktop computer, laptop or with headphones.] “Three things in Jamaica: Rasta, ganja and reggae music.” Late last year we accompanied Vivien Goldman on a trip to Jamaica to track down the remaining vestiges of the island’s failing record industry. As the documentary reveals, iconic record shops like Randy’s and Rockers International are now ghosts of their former selves, whilst Jamaica’s last pressing plant has been covered in dust for years (though a new deal should finally see the factory kick start operations again.) Through conversations with local legends like Earl “Chinna” Smith, Vivien pieces together a personal story of how a culture so rooted in records has found itself in helpless decline. “Jamaica had so many studios, outstanding studios, pressing plants, small producers and big producers, who were a...

Joseph Amos Milburn, Jr. (1 de Abril, 1927 – 3 de Enero, 1980) fue un cantante y pianista americano de rhythm and blues, popular durante los 1940s y 1950s. Nació y murió en Houston, Texas. El cantante y pianista tejano de boogie-woogie fue un importante intérprete de música blues durante los años inmediatamente anteriores a la Segunda Guerra Mundial. Milburn fue uno de los primeros intérpretes en cambiar de sofisticados arreglos de jazz a un más fuerte jump blues. Comenzó enfatizando el rtimo y cualidades técnicas de la voz para hacerlo luego con la instrumentación. Sus energéticas canciones, sobre temática de "ponerse a tono", fue admirado por sus colegas músicos, como Little Willie Littlefield, Floyd Dixon y su primer discípulo, Fats Domino. Tuvo éxito comercial durante once años e influenció a muchos intérpretes. Fast Domino acredita a Milburn insistentemente como una de sus máximas inlfuencias a nivel musical.

*El memorable debate entre Foucault y Chomsky* El encuentro entre dos figuras emblemáticas de la intelectualidad actual en la Universidad de Amsterdam, allá por 1971, dentro del International Philosophers Project. En los apenas 13 minutos de grabación que hemos encontrado, podemos observar lo mejor y lo peor de cada uno de los autores: En Foucault vemos el perfecto análisis de la violencia ejercida por instituciones aparentemente neutrales como la universidad o la familia, pero también la tendencia al inmovilismo propia del relativismo postmoderno que es incapaz de dar alternativas a la sociedad que critica. *El histórico debate Chomsky-Foucault* En Chomsky es de agradecer la llamada a la acción de uno de uno de esos raros intelectuales que no solo critica desde su torre de marfil sino que se convierte en activista social, pero también queda en evidencia la debilidad epistemológica de una visión idealista que parte de conceptos como “naturaleza humana”. El de...

UPPER EGYPT SERIES vive en las fronteras de diferentes culturas, con una manifiesta tendencia a contaminar deliberadamente las referencias. La sucia enciclopedia, son seis hojas arrancadas de cada libro. Los artefactos subterráneos y distintivos, frenéticos y reputados, con un estilo único e independiente, polvorosos de agujero de bala que cumplen con la etimología de nuestro propio Consortium. Es esa clase de ritmo, de voces, de ideas, de mentes imparables. Allí surge la vida de entre las piedras y se curten las gentes sin esa torpeza. El lugar donde se concentran los mágicos segundos.

On December 9, 1964, saxophonist John Coltrane led a quartet that featured pianist McCoy Tyner, drummer Elvin Jones and bassist Jimmy Garrison into Rudy Van Gelder’s studio in Englewood Cliffs, New Jersey, where countless jazz recording sessions were held in the 1950s and ’60s. For photographer Chuck Stewart, Van Gelder’s was a short drive from his home in Teaneck. That day nearly 50 years ago the band recorded a Coltrane composition titled  A Love Supreme,  a profound expression of his spiritual awakening divided into four movements—“Acknowledgement,” “Resolution,” “Pursuance,” “Psalm.” For its soaring ambition, flawless execution and raw power, it was hailed as a groundbreaking piece of music when it was released in February 1965, and it has endured as a seminal part of the jazz canon. The work and its composer will be highlighted anew this April during  Jazz Appreciation Month , an annual event launched in 2001 by the National Museum of American History, whose...

: Cuando hillbillies y rednecks se aliaron con los Panteras Negras : Parecían hillbillies y rednecks revolucionarios, soñaron con una comunidad utópica llamada Hank Williams Village y lograron lo que parecía imposible: hacer ondear la bandera sureña junto al puño negro. «Hubo un tiempo en que creí que solo los negros estaban colonizados», afirmó Huey P. Newton en 1969, ya investido como líder de los Panteras Negras. Se refería a la idea que había planeado desde la creación del Partido unos años antes, y que afirmaba que los negros debían luchar exclusivamente junto a su gente. Quizás pesó mucho la política de exterminio parapolicial del gobierno, que había puesto precio a sus cabezas, dinamitaba sus sedes y tiroteaba a esta su misma gente. Parecía una guerra abierta, y quizás lo fuese. Iban armados, pero sabían que un combate cara a cara supondría una guerra incierta y perdida. En 1969, en medio de un clima de levantamiento armado, se dio un paso adelante en la unión con otra...

From 1968 to 1975, gangs ruled New York City. Beyond the idealistic hopes of the civil rights movement lay a unfocused rage. Neither law enforcement nor social agency could end the escalating bloodshed. Peace came only through the most unlikely and courageous of events that would change the world for generations to come by giving birth to hip-hop culture. Rubble Kings chronicles life during this era of gang rule, tells the story of how a few extraordinary, forgotten people did the impossible, and how their actions impacted New York City and the world over. Shan Nicholson is an award winning filmmaker, DJ, music producer, and counter/pop culture storyteller. His work is unabashedly inspired by being a product of New York City’s culturally rich period of the 1980’s, which continues to influence the world over. Nicholson’s feature-length documentary, Rubble Kings, the story of New York City gang culture in the 1970’s and its influence on the birth of hip hop, is poised for nation...